MARIA BREA
Recensioni
Zorro dell'Opera San José
Il soprano Maria Brea è stato adorabile e ardente nel ruolo di Ana Maria Soza, la meticcia amata dal personaggio principale. I suoi acuti erano incisivi e slanciati.
Zorro dell'Opera San José
Il soprano Maria Brea è stato adorabile e ardente nel ruolo di Ana Maria Soza, la meticcia amata dal personaggio principale. I suoi acuti erano incisivi e slanciati.
Zorro dell'Opera San José
Il soprano Maria Brea è stato adorabile e ardente nel ruolo di Ana Maria Soza, la meticcia amata dal personaggio principale. I suoi acuti erano incisivi e slanciati.
Héctor Armienta’s Zorro - Opera San Jose
Il soprano Maria Brea interpreta Ana María, l'interesse amoroso di Diego. Prototipo di buona virtù, Brea ha infuso nel ruolo una forte determinazione, pur mantenendo un tono puro e angelico. C'era un'anima d'acciaio nel suo tono che si adattava al temperamento di Ana María.
George Frederick Handel: La scelta di Rosmene (distillato da Imeneo, HWV 41)
Ma la vera gioia, qui, è arrivata con le voci. Per uno spettacolo così leggero, i cinque attori avevano voci che avrebbero potuto valorizzare qualsiasi opera seria. La mia preferita è stata quella del soprano con la parte più breve. Eppure, Maria Brea, il ruolo meno interessante di Clomiri, e con un soprano cupo e potente, ha reso il tutto vocalmente emozionante.
Recensione di OnStage Pittsburgh: Resonance Works – 'Rigoletto' di Verdi
Il soprano Maria Brea , originaria di Caracas, Venezuela, ha interpretato il ruolo di Gilda per la prima volta su un palcoscenico, debuttando anche a Pittsburgh. La sua voce è gloriosamente sontuosa, ben sviluppata e incantevole in tutta la sua estensione, e ben si adatta alle esigenze della parte. I suoi toni caldi risuonavano con freschezza e chiarezza, e ha interpretato il ruolo della giovane donna ingenua, sventurata e condannata con un'innocenza sottile e di grande effetto.
Concorso dell'Opera di Parigi 2022 - Parigi (Garnier)
Per quanto riguarda i duetti, Maria Brea e George Virban incarnano una convincente Violetta e Afredo. Nessun timore per il bagaglio tecnico e la facilità vocale del soprano: la bellezza del timbro, un lungo respiro che sostiene un legato perfetto e persino l'avventurarsi in alcune variazioni estrapolate di effetto più bello. Confermerà questa prima splendida impressione nel secondo atto con una magnifica Louise dalla precisione drammatica e un livello vocale eccezionale. In George Virban, trova una replica piena di elegante eleganza.
De Catia a París: La soprano María Brea partecipa alla finale dell'Opera di Parigi
María Fernanda Brea è una del gruppo di venezuelani che continua a dejando al país in alto. La cantante ha partecipato al passaggio di Domenica, 23 anni fa, alla finale del concorso d'opera che si è svolto all'Opéra Garnier, a Parigi, in Francia.
Recensione di Around the World in Song: performance di febbraio 2020
Ad aprire il programma è stata la soprano Maria Brea, che ha cantato sei brani venezuelani; ad accompagnarla c'era Pablo Zinger, che ne ha arrangiati tre. Brea ha aperto con un'interpretazione a cappella di "Duermete mi nino", una ninna nanna che condivide la stessa musica dell'inno nazionale del Paese. I suoi toni caldi erano ben bilanciati nello spazio intimo ma risonante della chiesa.
New Camerata Opera 2019-20 Review: El Barbero De Sevilla
Nei panni di Elena, María Brea ha sfoggiato un soprano fantastico, in particolare nella sua estensione acuta. Interpreta il brano più famoso della zarzuela, "Me llaman la primorosa", che ha eseguito con incredibile precisione e facilità. Le frasi suonavano spontanee nella sua voce, ciascuna elegantemente intrecciata alla successiva, i salti verso le note acute spesso si avvicinavano con uno splendido portamento che non faceva che accrescere la lussuosa raffinatezza di cui era permeata. Quest'aria dovrebbe mettere in mostra il virtuosismo di Elena come cantante e non c'era dubbio che ci fosse riuscita in questa particolare selezione. Il suo soprano si librava meravigliosamente negli ensemble, con il trio di apertura un altro esempio della sua presenza vocale. A un certo punto Elena deve esercitarsi su alcune scale, dando a Brea la sua prima opportunità di mostrare la flessibilità della sua voce; ha gestito queste esecuzioni con facilità, aggiungendo qualche tocco comico con il linguaggio del corpo.