MARIA BREA
Reseñas
El Zorro de la Ópera San José
La soprano María Brea estuvo encantadora y apasionada como Ana María Soza, la mestiza amada por el personaje principal. Sus notas agudas fueron incisivas y elevadas.
El Zorro de la Ópera San José
La soprano María Brea estuvo encantadora y apasionada como Ana María Soza, la mestiza amada por el personaje principal. Sus notas agudas fueron incisivas y elevadas.
El Zorro de la Ópera San José
La soprano María Brea estuvo encantadora y apasionada como Ana María Soza, la mestiza amada por el personaje principal. Sus notas agudas fueron incisivas y elevadas.
El Zorro de Héctor Armienta - Ópera San José
La soprano María Brea como Ana María, el interés amoroso de Diego. Como prototipo de la virtud, Brea imbuyó el papel de una firme determinación, con una voz pura y angelical. Su voz tenía una firmeza que encajaba con el temperamento de Ana María.
El Zorro de Héctor Armienta - Ópera San José
La soprano María Brea como Ana María, el interés amoroso de Diego. Como prototipo de la virtud, Brea imbuyó el papel de una firme determinación, con una voz pura y angelical. Su voz tenía una firmeza que encajaba con el temperamento de Ana María.
George Frederick Handel: La elección de Rosmene (extracto de Imeneo, HWV 41)
Pero la verdadera alegría aquí vino con las voces. Para un espectáculo tan ligero, los cinco actores tenían voces que podrían realzar cualquier ópera seria. Mi favorita fue la soprano con el papel más pequeño. Sin embargo, Maria Brea, el papel menos interesante de Clomiri, con una soprano oscura y fuerte, lo hizo vocalmente emocionante.
George Frederick Handel: La elección de Rosmene (extracto de Imeneo, HWV 41)
Pero la verdadera alegría aquí vino con las voces. Para un espectáculo tan ligero, los cinco actores tenían voces que podrían realzar cualquier ópera seria. Mi favorita fue la soprano con el papel más pequeño. Sin embargo, Maria Brea, el papel menos interesante de Clomiri, con una soprano oscura y fuerte, lo hizo vocalmente emocionante.
Reseña de OnStage Pittsburgh: Resonance Works – «Rigoletto» de Verdi
La soprano María Brea , originaria de Caracas, Venezuela, interpretó el papel de Gilda por primera vez en un escenario, y también debutó en Pittsburgh. Su voz es gloriosamente suntuosa, bien desarrollada y encantadora en todo su registro, ideal para las exigencias del papel. Sus cálidos tonos resonaban con frescura y claridad, e interpretó el papel de la joven ingenua, desventurada y condenada con una inocencia sutil y muy apropiada.
Concurso de Ópera de París 2022 - París (Garnier)
En cuanto a los dúos, Maria Brea y George Virban encarnan a una Violetta y un Alfredo convincentes. No hay que temer la complejidad técnica ni la facilidad vocal de la soprano: la belleza del tono, una respiración larga que sustenta un legato perfecto e incluso la posibilidad de algunas variaciones extrapoladas del efecto más bello. Confirmará esta primera impresión en el segundo acto con una magnífica Louise de precisión dramática y un nivel vocal excepcional. En George Virban, encuentra una réplica llena de elegancia.
De Catia a París: La soprano María Brea participa en la final de la Ópera de París
María Fernanda Brea se une al grupo de venezolanos que sigue dejando al país en alto. La cantante participó el pasado domingo, 23 de enero, en la final de concurso de ópera que se realiza en el Palais Garnier, en París, Francia.
Reseña de La vuelta al mundo en canciones: presentación de febrero de 2020
La soprano María Brea abrió el programa interpretando seis piezas venezolanas, acompañada por Pablo Zinger, quien arregló tres de ellas. Brea abrió con una interpretación a capela de “Duérmete mi niño”, una canción de cuna que comparte la música del himno nacional. Sus cálidos tonos armonizaron armoniosamente con el espacio íntimo pero resonante de la iglesia.
Reseña de la nueva Camerata Ópera 2019-20: El Barbero De Sevilla
Como Elena, María Brea demostró ser una soprano fantástica, particularmente en su registro agudo. Interpretó el número más famoso de la zarzuela, "Me llaman la primorosa", que interpretó con increíble precisión y facilidad. Las frases sonaban fluidas en su voz, cada una elegantemente entrelazada con la siguiente; los saltos a las notas agudas a menudo se acercaban con un espléndido portamento que solo se sumaba al lujoso refinamiento que ella imbuía. Se supone que esta aria muestra el virtuosismo de Elena como cantante y no había duda de que lo hizo en esta selección en particular. Su soprano se elevó maravillosamente en conjuntos, siendo el trío de apertura otro ejemplo de su presencia vocal. En un momento dado, Elena debe practicar algunas escalas, lo que le dio a Brea su primera oportunidad de mostrar la flexibilidad de su voz; manejó estas escalas con facilidad, añadiendo algunos toques cómicos con su lenguaje corporal.